Stefan Draschan è un artista fotografo austriaco che viaggia nei musei in giro per il mondo in cerca di situazioni particolari da ritrarre. Tra i più famosi, i suoi lavori che ritraggono accidentali somiglianze tra le opere e l'osservatore che gli si pone davanti. Di recente ha anche pubblicato un nuovo libro: Double Take
All images © courtesy of Stefan Draschan
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ITA - ENG
OTTOBRE 2024
Quanto tempo impieghi per creare lo scatto? Passi molte ore osservando e attendendo il momento giusto?
Alcuni dei miei scatti migliori li ho fatti anche 2 minuti dopo essere entrato nelle
sale del museo, l'attesa più lunga degli ultimi anni è stata di 9 minuti (non li conto come negli sport competitivi, ma vedo il tempo sui dati quando torno a casa, potrei guardarli una volta all'anno :), non ho fretta in alcun modo, ma dopo 3100 fotografie in 10 anni della mia serie principale del museo (People matching artworks) si crea una certa routine. I primi anni ovviamente sono stati diversi, ma imparare anche attraverso i fallimenti (troppo lento, sfocato, ISO accidentalmente sbagliati per cui la stampa fine art non è possibile, il che è come se non esistesse, la scheda di memoria si rompe,....) è fantastico.
sale del museo, l'attesa più lunga degli ultimi anni è stata di 9 minuti (non li conto come negli sport competitivi, ma vedo il tempo sui dati quando torno a casa, potrei guardarli una volta all'anno :), non ho fretta in alcun modo, ma dopo 3100 fotografie in 10 anni della mia serie principale del museo (People matching artworks) si crea una certa routine. I primi anni ovviamente sono stati diversi, ma imparare anche attraverso i fallimenti (troppo lento, sfocato, ISO accidentalmente sbagliati per cui la stampa fine art non è possibile, il che è come se non esistesse, la scheda di memoria si rompe,....) è fantastico.
Ci sono casi in cui non sei riuscito a trovare il match che avevi in mente? Un'opera che ancora aspetti di immortalare?
Sì, certo, ora sono felice di alcuni risultati, ma ad esempio alcuni non
funzionano come vorrei: Henri Rousseau al Musée d’Orsay è un esempio,
ma è soprattutto la posizione normale in cui è appeso che lo rende così
difficile. Dato il momento, quello di fronte alla Madonna di Antonello da
Messina a Palermo, va bene perché era davvero uno dei 5 visitatori in totale quel
pomeriggio al museo (tempo di Covid), quindi in realtà sono fortunato ad avere almeno qualcosa, dato che amo così tanto il dipinto che sicuramente voglio lavorarci creativamente,
voglio interagirci, esserne in contatto , spesso viaggio solo per
un dipinto.
funzionano come vorrei: Henri Rousseau al Musée d’Orsay è un esempio,
ma è soprattutto la posizione normale in cui è appeso che lo rende così
difficile. Dato il momento, quello di fronte alla Madonna di Antonello da
Messina a Palermo, va bene perché era davvero uno dei 5 visitatori in totale quel
pomeriggio al museo (tempo di Covid), quindi in realtà sono fortunato ad avere almeno qualcosa, dato che amo così tanto il dipinto che sicuramente voglio lavorarci creativamente,
voglio interagirci, esserne in contatto , spesso viaggio solo per
un dipinto.
Com'è partita l'idea di queste serie? E' stata un'occasione casuale?
Sì, ma ho appena aperto gli occhi nel museo, prima amavo i musei, anche la storia della fotografia, quindi conoscevo Alecio de Andrade f.e. (e l'adoravo perché è un paradiso di stelle nella storia dell'arte). quando hai qualcosa che ti piace e vedi qualcosa di simile tu stesso con i tuoi occhi per la prima volta dal vivo, è eccezionale. Per me è stato un prete in un museo,
Le composizioni nei musei sono completamente casuali o una volta individuato soggetto e situazione componi la scena?
Entrambe le cose accadono, ma il primo è puro piacere creativo, il secondo è un po' più un lavoro standard, in un certo senso. :)
Una volta scattata la foto, la mostri al soggetto immortalato? Se sì, quali reazioni provoca?
Delle 3100 fotografie scattate finora, le ho mostrate solo a 3 persone. Una volta mi sono pentito quando ho visto "il soggetto" e le sue amiche (che originariamente volevo fotografare) in piedi fuori dal museo, perché volevo davvero farle i complimenti per il suo/il loro stile, ma ero troppo stanco, era un gruppo che fumava sigarette in una fredda e buia giornata di gennaio a Berlino, ma non avevo più energie.
Se sono a vernissage/inaugurazioni di gallerie, spesso fotografo le persone abbinando scatti di opere d'arte en passant e li mostro ai miei amici/colleghi se sono belli o addirittura indico la situazione prima di scattare la foto, li pubblico sui social media ma non mostro la persona fotografata e di solito mantengo la separazione tra musei istituzionali e un po' di Street Art nella serie... Ho scattato una foto fantastica (testa di leone con occhi azzurri/ Gericault e di fronte una donna con una maglietta con una testa di leone con occhi azzurri e ho avanzato/osato una nuova profondità di nitidezza) nei miei giorni d'oro al Louvre di Parigi nel 2018, nel pomeriggio prima del lancio del mio libro in una galleria fotografica, quindi c'era molto da fare... Ho mostrato la fotografia a forse 5-10 persone diverse che mi facevano tutte la stessa domanda :), una alla firmacopie con cui ho parlato era una psicologa del Venezuela con un'amica. Alla fine la scheda di memoria ha funzionato male e 4 giorni di fotografie a Parigi sono andati persi,
sono stati salvati solo 2 scatti di quel viaggio (non quello!), è diventato tutto nero nella mia testa per 2 settimane e ho pianto a lungo. Ma c'è anche un motivo per
non mostrare il file raw perché deve essere salvato e idealmente anche stampato in fine art, allora so che ha una vita indipendente e ha una possibilità di sopravvivere..
Proprio la scorsa settimana ho mostrato una fotografia ad una signora che dipingeva fronte a un Frans Hals, uno scatto che le avevo realizzato nel 2019. All'inizio ha pensato che l'avessi scattata solo in quel momento, ma poi ha capito che era stato fatto allora e le è piaciuta molto, gliel'ho inviata.
Se sono a vernissage/inaugurazioni di gallerie, spesso fotografo le persone abbinando scatti di opere d'arte en passant e li mostro ai miei amici/colleghi se sono belli o addirittura indico la situazione prima di scattare la foto, li pubblico sui social media ma non mostro la persona fotografata e di solito mantengo la separazione tra musei istituzionali e un po' di Street Art nella serie... Ho scattato una foto fantastica (testa di leone con occhi azzurri/ Gericault e di fronte una donna con una maglietta con una testa di leone con occhi azzurri e ho avanzato/osato una nuova profondità di nitidezza) nei miei giorni d'oro al Louvre di Parigi nel 2018, nel pomeriggio prima del lancio del mio libro in una galleria fotografica, quindi c'era molto da fare... Ho mostrato la fotografia a forse 5-10 persone diverse che mi facevano tutte la stessa domanda :), una alla firmacopie con cui ho parlato era una psicologa del Venezuela con un'amica. Alla fine la scheda di memoria ha funzionato male e 4 giorni di fotografie a Parigi sono andati persi,
sono stati salvati solo 2 scatti di quel viaggio (non quello!), è diventato tutto nero nella mia testa per 2 settimane e ho pianto a lungo. Ma c'è anche un motivo per
non mostrare il file raw perché deve essere salvato e idealmente anche stampato in fine art, allora so che ha una vita indipendente e ha una possibilità di sopravvivere..
Proprio la scorsa settimana ho mostrato una fotografia ad una signora che dipingeva fronte a un Frans Hals, uno scatto che le avevo realizzato nel 2019. All'inizio ha pensato che l'avessi scattata solo in quel momento, ma poi ha capito che era stato fatto allora e le è piaciuta molto, gliel'ho inviata.
Una volta ci siamo rivisti al Tiergarten dove l'ho ritratta di fronte all'ambasciata svizzera perché è svizzera, ma vive a Londra da più di 50 anni e viaggia in treno principalmente per dipingere; da allora non è più stata a Berlino era un'insegnante d'arte che ha dovuto guadagnarsi gli studi, quindi è fantastico vedere di nuovo persone dedite alla bella arte!
Mi ha detto, senza conoscere questo genere di fotografia che faccio, che di recente sono andati al Kunsthaus di Zurigo e hanno scattato una foto di un ragazzo lì abbinato, suo marito me l'ha inviata via e-mail da Londra (credo che abbiano entrambi più di 70 anni).
Ho anche mostrato lo scatto a questa coppia che era così innamorata che ha riempito l'intera stanza di calore e l'hanno adorato.
Vuoi parlarci della serie Bicycle Culture?
Direi che sono entrato nell'arte in bicicletta :) . ARTE Metropolis una volta lo ha detto in una frase piuttosto carina: "Trasforma le auto danneggiate in opere d'arte"
Sono stato investito due volte in bicicletta da un'auto, avevo la precedenza, entrambe le volte sono stato investito e sono dovuto andare in ospedale per un controllo...
La distruttività delle auto è esorbitante, hanno conquistato tutto e sono macchine di morte, pensa al pericolo, al rumore, all'usura degli pneumatici, alla velocità, alle risorse impiegate per costruirle, allo spazio, allo scarico... Non ho mai preso e non ho mai voluto prendere la patente in qualche modo, cammino, vado in bici, nuoto e prendo i mezzi pubblici, dal 2023 ho percorso più di 35000 km in treno attraverso l'Europa (non prendo più voli dal 2020 per motivi ecologici e sono vegetariano da molto più tempo, fondamentalmente trovo lo stile di vita occidentale troppo spericolato, l'ho vissuto anche, in più gli esseri umani sono raddoppiati durante la mia
vita, quindi cerco di promuovere uno stile di vita più sostenibile, e con la bicicletta cercando di promuoverla come una delle migliori invenzioni mai fatte, poiché il mondo deve lottare per sopravvivere, come ha espresso Stiglitz cinque anni fa "La crisi climatica è la nostra terza guerra mondiale. Serve una risposta audace" So che questi non sono argomenti piacevoli da discutere e/o estenuanti, quindi per me la fotografia come espressione è più silenziosa e cerco di trasmettere un messaggio senza fare troppo rumore ed essere poco divertente...
La serie di oltre 500 fotografie non consiste solo di fotografie con relitti d'auto, ma anche in oceani, laghi, fiumi, neve, colline, montagne, su statue, alberi, carri armati, persino un aereo... il mio momento clou è stato in piedi con la mia bicicletta su una Ferrari distrutta nel 2021 (uso quelle pose arroganti come quei crudeli cacciatori di safari e cambio la prospettiva da vittima a carnefice, le auto sono il diritto del più forte)
In realtà trovo che l'unica buona politica avvenga a Parigi da Anne Hidalgo e David Belliard, grandi complimenti.
Sono stato investito due volte in bicicletta da un'auto, avevo la precedenza, entrambe le volte sono stato investito e sono dovuto andare in ospedale per un controllo...
La distruttività delle auto è esorbitante, hanno conquistato tutto e sono macchine di morte, pensa al pericolo, al rumore, all'usura degli pneumatici, alla velocità, alle risorse impiegate per costruirle, allo spazio, allo scarico... Non ho mai preso e non ho mai voluto prendere la patente in qualche modo, cammino, vado in bici, nuoto e prendo i mezzi pubblici, dal 2023 ho percorso più di 35000 km in treno attraverso l'Europa (non prendo più voli dal 2020 per motivi ecologici e sono vegetariano da molto più tempo, fondamentalmente trovo lo stile di vita occidentale troppo spericolato, l'ho vissuto anche, in più gli esseri umani sono raddoppiati durante la mia
vita, quindi cerco di promuovere uno stile di vita più sostenibile, e con la bicicletta cercando di promuoverla come una delle migliori invenzioni mai fatte, poiché il mondo deve lottare per sopravvivere, come ha espresso Stiglitz cinque anni fa "La crisi climatica è la nostra terza guerra mondiale. Serve una risposta audace" So che questi non sono argomenti piacevoli da discutere e/o estenuanti, quindi per me la fotografia come espressione è più silenziosa e cerco di trasmettere un messaggio senza fare troppo rumore ed essere poco divertente...
La serie di oltre 500 fotografie non consiste solo di fotografie con relitti d'auto, ma anche in oceani, laghi, fiumi, neve, colline, montagne, su statue, alberi, carri armati, persino un aereo... il mio momento clou è stato in piedi con la mia bicicletta su una Ferrari distrutta nel 2021 (uso quelle pose arroganti come quei crudeli cacciatori di safari e cambio la prospettiva da vittima a carnefice, le auto sono il diritto del più forte)
In realtà trovo che l'unica buona politica avvenga a Parigi da Anne Hidalgo e David Belliard, grandi complimenti.
Come pensi che la tua arte potrebbe evolversi in futuro? Quali progetti hai in mente?
Ho provato per anni a ottenere una borsa di studio o una residenza da Roma a New York
pensando al resto del mondo, dato che mi piacerebbe lavorare e vivere in
altri posti... Ho bisogno di nuovi stimoli, inoltre non ho nulla contro
il vivere in Francia o in Italia per un periodo più lungo...
A Roma, ad esempio, mi piacerebbe scattare una fotografia con la mia bicicletta o
"Leggendo Petronio" sul tetto del Pantheon, quindi se il Dott. Luca Mercuri,
Direttore del Pantheon (almeno nel 2020, quando ci ho provato l'ultima volta) legge questo,
cambierà idea?
Vorrei fotografare in almeno 50 città italiane.
Voglio sicuramente vedere a un certo punto il chaperon blu del dipinto di Van Eyck nel Museo Brukenthal di Sibiu / Romania. Ho una cotta per vari dettagli di vari artisti :)
pensando al resto del mondo, dato che mi piacerebbe lavorare e vivere in
altri posti... Ho bisogno di nuovi stimoli, inoltre non ho nulla contro
il vivere in Francia o in Italia per un periodo più lungo...
A Roma, ad esempio, mi piacerebbe scattare una fotografia con la mia bicicletta o
"Leggendo Petronio" sul tetto del Pantheon, quindi se il Dott. Luca Mercuri,
Direttore del Pantheon (almeno nel 2020, quando ci ho provato l'ultima volta) legge questo,
cambierà idea?
Vorrei fotografare in almeno 50 città italiane.
Voglio sicuramente vedere a un certo punto il chaperon blu del dipinto di Van Eyck nel Museo Brukenthal di Sibiu / Romania. Ho una cotta per vari dettagli di vari artisti :)
